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简略信息一览：
中国瓷器装饰纹样的几何形纹饰中,莲花纹具有什么样的特色?
1、莲花纹和忍冬纹是三国两晋南北朝时期最具有时代特色的植物纹样。莲花是佛教艺术题材之一，南朝青瓷中普遍以莲花为装饰。从魏晋南北朝开始，在佛教装饰艺术的影响下，植物花卉题材的纹饰渗透到了包括陶瓷装饰、建筑装饰和金属器皿装饰等几乎所有的艺术领域。
2、敦煌纹饰的几何纹包括莲荷纹、忍冬纹、几何纹、云气纹、祥禽瑞兽纹等。在佛教艺术中则有特定的含义。莲花净洁溢香，是佛国净土的象征，在佛教艺术中是至圣庄严的纹样。敦煌纹样主要有莲荷纹、忍冬纹、几何纹、云气纹、祥禽瑞兽纹等。
3、饕餮纹，兽面纹有的有躯干、兽足，有的仅作兽面。是典型的纹章风格。“饕餮纹”是后人附会的称呼，是贪欲的象征。莲花纹，是中国古代汉族传统纹饰之一。其兴起与佛教的盛行有关。自南北朝后流行。多出现在瓷器上，作为装饰，其变化丰富，象征“纯洁”，寓意“吉祥”。水波纹，古钱币名词。
4、云气纹寓意高升和如意。莲花纹：莲花是中国的传统花卉，自佛教传入我国后以莲花作为佛教的标志，莲花代表了“净土”、“纯洁”，莲花因此成了佛教艺术中主要的装饰题材。莲花纹寓意“吉祥”，现在多作为装饰出现在瓷器上。水波纹：水波纹，又称为“海涛纹”，“海水纹”。
各朝代瓷器的莲花纹有什么特点?
中国瓷器装饰纹样的几何形纹饰中，莲花纹是最早用来装饰瓷器的花纹之一，具有强烈的民族艺术特色，从南朝至清代一直盛行不衰，表现了人们对自然生活的热爱。1956年湖北武昌出土的青釉莲花尊，高38cm，口径11cm，足径19cm，是南朝青瓷中的代表作品。盖四周装饰有双覆莲纹，莲瓣尖端微微上卷。
隋代莲瓣作圆状或尖状，常装饰在器物的肩部和腹部。元明清时的莲花纹多和缠枝结合，莲心突出，莲瓣细窄，瓣心下凹呈鸡心状。元青花有荷莲和缠枝莲两种。荷莲有莲池水禽、莲池鱼藻花，花瓣尖俏饱满，颜色上深下浅。
缠枝莲纹的花纹特点：绘花朵上下周转，枝叶相互缠绕成图案形式，构图繁而不乱，每层纹饰之间因有弦纹相隔，所绘花朵系以植物的枝干或蔓藤作骨架，枝叶相互缠绕，构成四方连续或二方连续的图案，统一中富含变化。
有独立纹样，也有四方连续。南北朝至唐代，莲花纹常作为瓷器的主题纹饰，碗、盏、钵、盘的外壁或内划复线仰莲，有的盘心还饰蓬莱纹，酷似盛开的莲花。亦见雕刻成立体状的莲花，如：南北朝的仰覆莲花尊，五代的莲花形盏托等。宋代开始变为辅助纹饰。
因为莲花在佛教中是一种圣洁物。因为佛教在我国虽几起几落，却也久盛不衰，影响到社会各阶级、阶层，深入到文化意识的各个领域，因此，莲花纹在瓷器、陶器纹饰中经久不断。 东汉；用高温釉画成单个莲瓣。 酉晋后期出现莲瓣纹，一件器有几个莲瓣。六朝时期莲瓣的特征是短、肥胖、粗大，多为刻花。
莲花纹饰出现在我国瓷器上面，首见于六朝青瓷。魏晋南北朝是中华文化大融合的时代。中国的汉族文化和少数民族文化与来自印度的佛教文化互相融合。受佛教艺术的影响，东晋晚期，瓷器上开始出现了简单的莲瓣纹。南北朝时期，佛教受到统治者的重视和扶持。
瓷器的花纹有什么表现形式?
1、青料 清初青花瓷器大部是使用国产浙料绘制，大致有青翠淡雅与灰篮等种，总体呈色稳定，少数趋于灰暗，也有一些青花晕散和纹饰模糊现象。造型 清初青花瓷器多以生活用器为主，陈设器为辅，造型侧重于实用性，基本是延续明代的传统式样，形制上还多具有明代古朴浑厚之遗风。
2、对于有球面几何形状的瓷器，它的贴花纸，往往多片贴花纸拼块组成，如山水画，为了整体效果，也人工画一些补充图案。这样就会同种颜色（如青花颜色），手绘和贴花出现不一样色调的现象。如瓶子，元圈装饰线都是用手工画的，这个颜色往往与同种贴花颜***调不一样。
3、先民们感受生活的自然现象创造出波折纹、圆形纹、编织纹等图案，以二方连装饰形式呈现在陶瓷器物上，在西安半坡遗址出土一件绘有精美的人面和鱼纹的彩陶盆是新石器时代彩陶中的精品。
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